Scribe? Animasjon? Hva er det?

Filmen er ikke alltid svaret på alt, men når det er det, er den vanskelig å slå. Forskere har sammenlignet film med annen undervisning i over hundre studier, og har blant annet funnet ut at folk lærer minst like godt av film som av annen undervisning – faktisk ofte litt bedre! Legges filmen i et kurs, blir læringen klar bedre enn kurset uten filmen. 

I Zoaring lager vi to typer filmer: scribefilmer og animasjonsfilmer. Dere er med på å forme filmen, og gir innspill gjennom hele prosessen. Handlingsrommet er alltid størst før filmen er produsert.

Scribefilmer

Scribefilmer er filmer der en hånd tegner historien fram, derav navnet. Scenene i en scribefilm er ofte litt lengre, og tegningene mer komplekse. Tegningene tegnes uten farge og fargelegges digitalt etterpå. Vi syr sammen scenene og lar elementer komme inn og gå ut av bildet, slik at filmen oppleves levende. I en vanlig scribefilm er det mindre av dette, mens en premium scribefilm har flere elementer i bevegelse og et mer dynamisk uttrykk. Animasjon er det likevel ikke: Figurene går ikke, snakker ikke og beveger seg ikke av seg selv.

Det var dette Zoaring startet med for godt over et tiår siden: korte explainer-videoer på YouTube som forklarte alt fra økonomi til hvordan hjernen fungerer. Vi tok et steg videre og begynte å lage scribefilmer for bedrifter med komplekse budskap som trengte forenkling.

‍

‍

Forklaringen bygges opp rett foran deg

Streken kommer i samme tempo som ordene, slik at seeren tar imot litt og litt informasjon om gangen istedenfor å måtte navigere og tolke et ferdig bilde. Det gjør formatet sterkt på alt som handler om sammenheng: modeller, begreper, årsak og virkning. Når scenen og filmen er over, står hele resonnementet igjen som ett bilde seeren kan forstå helheten i.

Raskere og rimeligere å lage

Scribe er et forholdsvis enkelt format å produsere, og som en hyggelig konsekvens blir det også rimeligere. Illustratøren tegner for hånd under kameraet, og det trengs ikke like mange ledd i produksjonen som i en animasjonsfilm. Derfor har vi brukt scribe mye i kurs og i interne prosesser for ansatte, særlig når det har vært kort tid fra idé til ferdig film.

Menneskelig nærvær

Vi mennesker er sosiale vesener, og forskning viser gang på gang at vi lærer best av og stoler mest på andre mennesker. Hånden som tegner i scribevideoen gjør at videoen blir mer autentisk. På én måte kan den minne om læreren som tegner på tavla i klasserommet – et kjent format for oss alle. 

‍

‍

Animasjonsfilmer

En animasjonsfilm er en film der alt du ser er tegnet eller bygget, ikke filmet. Tradisjonelt ble animasjon tegnet for hånd på papir, bilde for bilde. I dag skjer det meste digitalt, noe som gjør produksjonen mer effektiv og prisen til å leve med. Karakterer, omgivelser og bevegelse lages fra bunnen av og settes sammen til en film. Formatet er ikke bundet av hva et kamera kan komme til, og kan derfor vise både det som ikke finnes ennå og det som ikke lar seg filme.

‍

‍

Den viser hva som faktisk skjer

Animasjon kan vise at noe skjer i en bestemt rekkefølge, at to ting skjer samtidig og hvordan noe endrer seg underveis. Det gjør formatet godt egnet til å vise hvordan en prosedyre eller prosess foregår i praksis. Samtidig er animasjon et sterkt verktøy for å fortelle historier, skape spenning og vekke følelser.

En film kan være enkel og kompakt, eller rik på detaljer, bevegelse og effekter. Det er derfor vi nesten ikke kan svare når noen spør hva en animasjonsfilm koster. Vi spør heller hva budsjettet er. Ikke for å legge oss så høyt som mulig, men for å vite hvilket mulighetsrom vi har å jobbe innenfor.

Seeren kjenner seg igjen i noen

Karakterer med ansikt, kropp, bevegelse og stemme gir andre muligheter for historiefortelling. Det betyr mye når stoffet handler om holdninger, dilemmaer eller dagligdagse hendelser på arbeidsplassen. 

Uttrykket blir deres eget

I animasjon er ingenting gitt på forhånd: stilen kan være flat og enkel, detaljert og realistisk eller noe helt annet. Farger, fonter, ikoner og illustrasjonsstil kan hentes rett fra den grafiske profilen deres, og logoen kan få liv som en del av filmen.

‍

‍

Hvilken film passer for dere?

Begge filmtypene kan brukes på nettsiden, i kurs, på skjermen i resepsjonen og i sosiale medier, og begge kan tekstes. De kan også deles opp, både i korte klipp til sosiale medier og i enkeltbilder til presentasjoner, plakater og rapporter.

Men hvordan velger dere riktig filmtype? Vi ser at formatene ofte brukes på ulike steder og formål, selv om det ikke alltid er slik. 

Scribe brukes oftere internt, i kurs og opplæring, og er et godt valg når dere skal forklare en prosess, en sammenheng eller en modell. Hånden og streken gir et mer uformelt og folkelig preg, og det treffer ofte godt i en Facebook-feed. Scribe er også raskere og noen ganger billigere å lage. Har dere liten tid eller et stramt budsjett, er det verdt å vurdere. 

Animasjon brukes mest til eksterne budskap, der filmen skal representere virksomheten utad. Den passer også godt når seeren skal se hvordan noe foregår i praksis, eller kjenne seg igjen i en situasjon.

Er dere usikre? Ta kontakt med oss, så finner vi ut av det sammen med dere!